viernes, 29 de octubre de 2010

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Exposición "Retablos Kamishibai" del Centro Cultural Británico - Lima Perú

 

Continuando con su misión descentralizadora, el Centro Cultural Británico presenta en su Galería de San Juan de Lurigancho: “Retablos Kamishibai”; excepcional muestra del artista y promotor de la narración oral Pepe Cabana Kojachi “Mukashi Mukashi”, que recoge el ancestral arte japonés del Kamishibai o teatro de papel y lo fusiona con elementos del arte popular peruano como el retablo ayacuchano.

En Retablos Kamishibai cada pieza es una propuesta única que cuenta con la intervención de más de un artista en sus diferentes técnicas, como la plástica visual de las flores del retablo ayacuchano, el inigualable tallado en madera del arte popular peruano, las técnicas mixtas de pintura y acabados, y hasta la contemporánea ilustración digital, que ha dado como resultado el más ambicioso y singular registro plástico - visual de la fusión de dos expresiones artísticas tradicionales que en esta exposición parecen pertenecerse.

Entre los principales artistas nacionales que participan en la muestra se encuentran el retablista Mabilón Jiménez, el tallador Belisario Ayala, el restaurador Pedro Okuyama, el juguetero Flaviano González, los artistas plásticos Gabriela Tumba, Mishelle Ramos, Elizabeth Huamanchumo, entre otros, quienes junto a Virginia Herbón (Argentina), Patricia Martos (Méjico) y otras personalidades de talla internacional, hacen posible la exhibición de 19 retablos Kamishibai entre pintados y tallados, el primer prototipo de teatro retablo kamishibai y del teatro bicicleta kamishibai a tamaño real, un juguete tallado en madera con los personajes de los cuentos, entre otras piezas.

Otra de las particulares de “Retablos kamishibai” son los emotivos textos que adornan las paredes de la exhibición; breves líneas que representan el testimonio de grandes personalidades de la cultura mundial como la escritora italiana Anna Lavatelli, ganadora del premio Hans Christian Andersen, la educadora Miluska Olguin (Perú-USA), directora de Pukllay “Festival del juego y el juguete tradicional” y el profesor de la Universidad Católica de Chile, Nelson Cáceres , quien además viene trabajando el Kamishibai con los poemas de nuestro gran poeta nacional José Watanabe.

Pepe Cabana Kojashi “Mukashi Mukashi” nos regala así una importante muestra que más allá de su extraordinaria plástica, representa la creación de un nuevo lenguaje para el fomento y la estimulación de la lectura en nuestro país, que próximamente se verá plasmado también en extraordinarias y originales piezas en tablas de Sarhua y hojalata.
Para leer más ver Noticas Orbita

Si quieren saber más sobre el Kamishibai, vean este post

jueves, 28 de octubre de 2010

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Segundo encuentro: Narración Oral y Teatro del Relato.

Segundo encuentro: Narración Oral y Teatro del Relato.

El sábado 30 de octubre continúa en Mar del Plata el ciclo “200 años de Teatro Argentino: pensarlo para pensarnos”. El mismo se lleva a cabo en el Teatro Auditorium (Sala Nachman) y tiene una frecuencia mensual, siendo la entrada libre y gratuita.

“Narración Oral y Teatro del Relato” es el eje a abordar en este segundo encuentro que contará con la presencia de las narradoras Juana La Rosa, Elva Marinangeli, Silvia Ferragine y la investigadora Gabriela García Morales.
Además, estarán presentes algunos de los integrantes del Club de Abuelos Narradores de Mar del Plata quienes brindarán su experiencia al público asistente.
El encuentro no sólo será teórico sino que los narradores ofrecerán algunos fragmentos de sus espectáculos más emblemáticos.
Pensarlo para pensarnos es la premisa eje del seminario. Ante este disparador, el ciclo bucea en las diversas corrientes, poéticas, estéticas y movimientos que conformaron la identidad del Teatro Argentino en sus más de doscientos años de existencia.
El armado de la grilla de contenidos, coordinación y realización de entrevistas están a cargo de la actriz y directora Graciela Spinelli, y el investigador y periodista Pablo Mascareño, quienes además exponen sobre los diversos temas abordados.

Fuente: el retrato de hoy

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Ofogo mostró al alumnado de Secundaria de Manzanares el corazón de África

 

Las Jornadas de Animación a la Lectura de la Biblioteca Municipal “Lope de Vega” comenzaron con un encuentro entre el alumnado de Secundaria de los centros docentes de la localidad y el narrador oral Boniface Ofogo. El cuentacuentos de origen camerunés embarcó a los chicos y chicas en un viaje fantástico a través del corazón de África.

Un año más, la Biblioteca Municipal “Lope de Vega” de Manzanares acoge las Jornadas de Animación a la Lectura, que se celebran entre los meses de octubre y noviembre. Éstas van a permitir a los niños y jóvenes de la localidad conocer a distintos escritores, ilustradores, magos y cuentacuentos, así como participar en talleres y ver espectáculos teatrales.

Este martes, 26 de octubre, el alumnado de Enseñanza Secundaria de los institutos de Manzanares y el Colegio “San José” mantuvo un encuentro con el narrador oral Boniface Ofogo. Vestido con un traje típico de su tierra, este camerunés que reside en España desde hace veintidós años, condujo al público por un fantástico viaje a través del corazón del África Negra y de las costumbres de los africanos.

Mediante historias irreales, cargadas de metáforas, Boniface Ofogo trata no solo de entretener, sino también de concienciar sobre la actual situación del África subsahariana, con una problemática social y económica difícil de entender para el resto del mundo.

Ofogo trabaja con público de todas las edades, pero señala que, para la mayoría de los cuentacuentos, realizar sesiones con chicos de Secundaria es un desafío. Se trata, según el narrador oral, de la edad del rechazo y el escepticismo, pero a los pocos minutos de empezar con sus relatos, los jóvenes se habían introducido de lleno en el mágico mundo de África.

En los últimos dieciocho años, Ofogo ha recorrido todas las provincias de España compartiendo historias de su tierra, transmitidas oralmente de generación en generación, y ha visitado una veintena de países en tres continentes. El narrador, que dice tener cada vez más la convicción de que África es el futuro, profundiza en las raíces de la literatura de este mágico y aún desconocido continente. Un mundo por descubrir, que bebe de la fuente oral y en el que la palabra está viva y es algo sagrado, pero abierto cada vez más a la experimentación y la universalidad.

La próxima cita de las Jornadas de Animación a la Lectura de la Biblioteca Municipal “Lope de Vega” será un encuentro entre el narrador oral Oswaldo y el alumnado de sexto de Primaria, que tendrá lugar en la mañana del jueves, 28 de octubre.

Fuente: Oretania

 

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Actividades en la Feria del Libro de Mar del Plata- Argentina

El Grupo Cuentacuentos "De Caminos y de Cuentos" realizará varias actividades durante la feria del libro "Mar del Plata, puerto de lectura" que se desarrollará del 5 al 22 de Noviembre en la Plaza Mitre (Colón entre San Luis e Hipólito Yrigoyen), de nuestra ciudad.
Los invitamos y esperamos contar con su presencia!!!
*Viernes 5, 16hrs. en la Sala B: presencia y panelistas en el Ciclo ""Identidad, Educación y Cultura" organizado por el grupo Identidad Sur, Gestionando Cultura. (abierto a todo el público)
*Los días martes 9 y 16 y los jueves 11 y 18 de 14 a 15hrs: cuentos para los chicos/as que nos visiten con sus escuelas. (inscripción previa).
Cerraremos la feria con una Charla:
*Lunes 22 de 14 a 16hrs (sala 2): "EL CUENTO ORIENTAL: TRADICIÓN, ENSEÑANZA Y PERSONAJES PUENTES".

Contacto: decaminosydecuentos@hotmail.com

Fuente: Grupo Cuentacuentos “De caminos y de cuentos”

martes, 26 de octubre de 2010

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Galeano, un "conversador con la realidad"

Martes 26 de Octubre de 2010 | El escritor uruguayo, que está en Tucumán, habla de su relación con Mujica, de los 33 mineros chilenos y de sus vocaciones frustradas. El autor de "Espejos" leerá hoy a las 19, en el Teatro Alberdi, fragmentos de su último libro. Su diálogo con LA GACETA.


Un cuentacuentos al que le gusta tanto contar cuentos como escucharlos. Un escritor que asegura que aprendió de Onetti que una regla del arte del buen escribir consiste en encontrar palabras mejores que el silencio. Un "conversador con la realidad". Alguien que dice que sus historias le surgen gracias a que ha aprendido que si las personas tienen dos orejas y una boca, eso indica que hay que escuchar dos veces y hablar una. Así se define Eduardo Galeano, autor de una obra prolífica en la que conviven la crítica social (ya es un clásico "Las venas abiertas de América Latina", escrito en los años 70) con microrrelatos en los que él apuesta a contar "la Historia" rescatando pequeñas historias a veces despreciadas por la historia oficial". Eso dice Galeano que es "Espejos", libro cuyos fragmentos leerá hoy en el Alberdi.

- ¿La veta de narrador le viene de cuna?

- Me gusta contar cuentos, pero más me gusta escucharlos. Yo tuve solo siete años de educación formal. De muy temprano tuve una vida independiente: me iba a los cafés, a los 14, 15, 16 años y escuchaba. Los cafés de Montevideo fueron mi universidad. Nunca me voy a olvidar de lo primero que me sacudió, que tocó algo que yo no sabía bien qué era, dentro de mí. En un café de Montevideo que ya no existe, el Boston, un hombre ya viejo contó una historia de la Guerra Civil de 1904. Decía que había visto una batalla, con cuerpos regados por el suelo. Yo sacaba cuentas, y me parecía que, por la edad, no podía haber participado. En esa época, los uruguayos, divididos en blancos y colorados, conservadores y liberales, se distinguían por las vinchas. Y este hombre dijo que estuvo ahí. Con los años, supe que no importaba demasiado si este hombre había estado o no había estado ahí. Lo importante es que cuando él lo contó, todos estuvimos ahí con él. Lograr que algo que ocurrió vuelva a ocurrir cuando uno lo cuenta, eso es lo importante. Había visto un campo regado de cuerpos, y entre ellos, con los brazos en cruz, un ángel, casi niño, un muchacho muy jovencito, con una vincha blanca, roja de sangre; y en la vincha, el agujero de la bala que lo había matado; pero en la vincha él había escrito algo que apenas se alcanzaba a leer: "por la patria y por ella". Y la bala había entrado en la palabra "Ella". Ahí me hice cuentacuentos. Contando ese cuento a otra gente es que descubrí como una vocación de contar cuentos, y de tratar de contar el mundo a través de los munditos.

- Usted escribió "Las venas abiertas de América latina" en épocas de grandes relatos. Y sus últimos libros son microrrelatos. ¿Es una adecuación a estos tiempos más fragmentarios?

- No, cuando escribí "Las venas abiertas de América latina" que fue un libro centrado en la economía política, ahí el microrrelatro no me servía. Y yo ya escribía cuentos, pero todavía no los había conectado con la otra parte de mí que quería ayudar a que las realidad cambiara. Onetti me ayudó mucho. A él no le interesaba aquello de "Las venas....", pero sí mis relatos. Onetti era muy mentiroso, y me dijo que un proverbio chino decía que las únicas palabras que merecían existir eran aquellas que fueran mejores que el silencio. Creo que no era un proverbio chino, sino de él. Y en ese camino, intentando decir palabras que fueran mejores que el silencio, y reducir las otras, los textos que yo escribía se fueron reduciendo, queriendo ganar en profundidad y reduciéndose en espacio.

- Usted dijo que le demanda por lo menos cuatro años escribir un libro..

- Escribo y reescribo mucho. Cuando fui a presentar "Espejos", en un pueblito español, Orense, había al final del público un tipo con cara de campesino gallego muy sufrido, con el ceño muy fruncido; yo creía que él me quería matar. Sin embargo, cuando terminó la presentación, se me acercó, sin dejar su cara de enojado, y me dijo: "qué difícil debe ser escribir tan sencillo".

- ¿Cómo hubiera cronicado el rescate de los 33 mineros?

- Creo que cruzaría esa historia -que yo seguí deseando con fervor que se salvaran, porque las minas de Chile, como muchas minas, se tragan carne humana- con la de los 34 mapuches que en el mismo país hicieron una huelga de hambre mientras los medios de comunicación no le daban ni la menor pelota.

- ¿Cómo está viviendo la "etapa Mujica" en el Uruguay?

- Bien, en primer lugar, porque tengo con él una relación personal, es un amigo. Además, me parece que es un hombre de una gran calidad humana, y que su principal defecto es su principal virtud: que dice lo que piensa. Lo que en política, a veces, es imperdonable. Pero bueno, eso que en el oficio, en la profesión política, es un defecto, en términos simplemente humanos, es una gran virtud.

- En algún momento usted dijo que no volvería a escribir "Las venas abiertas de América latina", pero dijo asimismo que no le cambiaría ni una coma.

- Porque he cambiado mi estilo. "Las venas..." está escrita en los años 70, pero yo creo que la contradicción es el motor de la historia, que no hay noche sin día ni muerte sin vida. Y que lo que la historia enseña, cuando uno más o menos se asoma a los tiempos pasados, es que cuando la historia dice adiós, no dice adiós, sino hasta luego.

- Pero no me respondió si cuando usted era chico contaba cuentos ...

- Durante mucho tiempo pensé que dibujar era lo mío. Después, quería ser jugador de fútbol; y nunca pude, tampoco, porque era muy pata de palo. Y era muy místico. Yo tuve una infancia muy católica, me la pasaba rezando. Una suerte de vocación religiosa, de algún modo, dominó parte de mi vida junto con mi otra pasión, el fútbol. Pero ni en una ni en otra pude funcionar: ni como jugador, por mi pata de palo ni como místico, santo o no sé, por mi tendencia al pecado, que apareció muy temprano. El hecho fue que en algún momento Dios se me cayó por un agujerito del bolsillo. Pero creo que de algún modo he seguido con esa vocación mística, aunque me pasé para el lado de los paganos. Cuando uno ve bellezas como las que acabo de ver en el Norte, en Humahuaca, uno siente que no hay un Dios, que hay muchos dioses.

Fuente La gaceta de Tucumán

lunes, 25 de octubre de 2010

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SEMINARIO INTENSIVO DE NARRACION ORAL Y CREATIVIDAD - "CONTAR ES SER"

 

"Contar es comunicación. Contar con todos es ser en la comunicación con los otros.
Ser como uno es con uno mismo, compartir lo mejor de uno mismo.
Contar es acto de amor colectivo.
Decían ya hace siglos los primeros: lo más importante es ser. Y esa sola palabra define el sentido de la vida". Francisco Garzón Céspedes


DIA Y HORARIO DEL ENCUENTRO:
Sábado 13 de noviembre de 10 a 14 hs.

COORDINADORAS:
María Fernanda Batalla
Geraldine Ricau


DESCRIPCION:
El seminario constará de un encuentro de cuatro horas.


OBJETIVOS:
-Brindar las herramientas necesarias para el desarrollo de las capacidades narrativas.

-Crear un espacio lúdico que posibilite romper con las estructuras propias.

-Generar el ámbito para liberar los bloqueos emocionales.

-Experimentar caminos alternativos que permitan una mayor articulación de ideas.
 

CONTENIDOS
-Expresión Corporal: Desinhibición. Gestualidad. Actitud. Mirada.

-Recursos Escénicos.

-Recursos Expresivos.
  LUGAR:

SALAMANCA ESPACIO - Olaya 1660 Capital Federal

ARANCEL: $80
CUPO LIMITADO
CONTACTO: gr_cuentos@yahoo.com.ar  156-752-6610 / 156-497-9307

Visitanos en la web o en el blog

¡LOS ESPERAMOS!

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FESTIVAL NACIONAL E INTERNACIONAL DE ARTE, ARTE Y CIUDAD SECCIONES - GUAICA

Festival de arte y cultura para guaica

La Fundación Cultural y Ecológica Ayahuasca a través de su área Cultural, es la creadora y organizadora del Festival Nacional e Internacional de Arte, Arte y Ciudad y la semana de la Juventud.  El Festival Arte y Ciudad y la Semana de la Juventud se ha consolidado como el festival de artes más importante de Guadalajara de Buga y este año celebrará su 3era versión nacional y la 2da internacional del 18 al 24 de Octubre de 2010, con actividades simultáneas en varios sitios de la ciudad y contando con la participación de diversas agrupaciones del orden municipal, departamental, nacional e internacional.

Arte y Ciudad y la 3ª. Semana de la juventud, es parte de un proceso encaminado al fortalecimiento y desarrollo cultural de la ciudad y la región (Valle del Cauca) a través de procesos artísticos y culturales dentro de los cuales se encuentran: Exposiciones al aire libre (Pintura, origami, etc.), Talleres de Danza, Teatro y Música; Poesía, Jornada y/o Encuentro de Teatro Juvenil y Narración Oral, Conciertos, Conferencias, Cine y el tercer Foro de Juventud de Guadalajara de Buga “Ciudad Joven”; Todo esto con el fin de integrar activamente la participación de la comunidad en general en el desarrollo cultural de la ciudad.
Al festival están invitados: Artistas, Artesanos, Conferencistas, Narradores Orales, Sabedores, Agrupaciones Teatrales, Musicales, Dancísticas y distintos actores del quehacer artístico y cultural en general, mostrando de esta manera la riqueza y vitalidad de nuestras culturas y haciendo de este una alegoría de la convergencia en la diversidad.

Este año como parte de la programación de Arte y Ciudad, contaremos con la presencia de MARY GRUESSO, reconocida poeta y escritora del Pacífico que ha participado y ha sido una de las imágenes del Programa CIMARRONES del Canal SEÑAL COLOMBIA, también contaremos con la participación de la argentina Mirtha Godoy y el Maestro Gustavo Adolfo Rengifo, uno de los grandes compositores y artista de nuestra región y a quien se le rendirá un homenaje. Entre otros tantos invitados.

Este año también como parte de la programación se realizará algo muy especial: El encuentro de lenguas y culturas nativas "Pinta Wasi" en el cual se contará con la presencia de dos representantes de las comunidades indígenas Inga y Katmensa. En donde se trataran diversos temas como el rescate y el conocimiento de las lenguas y culturas nativas, el rescate de la medicina ancestral, entre otros temas que se tratarán con los asistentes. Esto nace como una idea original de la Fundación Ayahuasca que tiene como uno de sus objetivos principales, el rescate de los saberes ancestrales y conocimientos tradicionales.

Por otra parte el festival hace su cierre con los tres conciertos principales los días 22, 23 y 24 de octubre.

Para más información ver aquí

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1er Festival de Narración Oral de Barcelona

 

Ya está en marcha el festival de cuentos de Barcelona: ¡cuentos para niños, cuentos para adultos, cuentos eróticos, cuentos de terror, cursos de narrativa y mucho más! Todo esto hasta el 23 de Octubre de 2010 en diferentes lugares culturales de la ciudad como bibliotecas, centros cívicos, bares y teatros, entre otros. El festival cuenta con narradores provenientes de todo el mundo, cuentacuentos que narran los cuentos de aquí, de allá y de acullá como es el caso de Mónica Martínez Paz.

Mónica nació en Venezuela y reside en Barcelona desde el 2001. Es licenciada en Pedagogía por la universidad de Barcelona y narradora oral desde 1998. Es profesora del programa de narradores y narradoras orales “Atrapa la Paraula” e integra el trío de narración oral “Juntos pero no revueltos”. Esta venezolana participa en este Festival contando tanto cuentos para niños como para adultos, imprimiendo en ambos casos su estilo carismático y alegre para atrapar la atención del espectador y cautivarlo.

Con los niños, tiene el don de transportarlos a través de su imaginación a la historia que narra, para que sean capaces de crear los personajes y los acontecimientos en sus mentes, para que participen y rían, para que disfruten y aprendan con las historias. Con los adultos utiliza otra expresión corporal, una no tan expresiva como para los más pequeños, pero si más elaborada y profunda.

Para saber un poco más de ella y de donde verla y escucharla, aquí está la programación de su participación en el festival.  Y aquí está la programación del festival completo:

domingo, 24 de octubre de 2010

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Cuentos de hadas - El cuento maravilloso y su función en el proceso de sanación- Higiénica, pedagógica y terapéutica

Por Guille Mealla

(Nota original acá)

Los cuentos en sí mismos no necesitan ni análisis ni explicación. No son como las fábulas que tienen una moraleja explícita para que no quede duda alguna de cuál es el mensaje que se quiere transmitir. Los cuentos, ya sean monosémicos o polisémicos, pertenecen a otra clase distinta de transmisión de la información en la cual la explicación y la comprensión forman parte de un proceso íntimo y, en la mayoría de las veces, ignorado por la propia persona, al actuar directamente sobre el inconsciente. De ahí la intensidad de su poder de sanación.

“Los cuentos son una medicina” afirma sin eufemismos Clarissa Pinkola Estés, autora del libro “Mujeres que corren con lobos”. Una medicina no sólo para el alma –como se suele decir complacientemente cuando algo es bonito pero carece del aval científico propio de esta época escéptica y descreída – sino para todo el equilibrio psicofísico del ser humano. Por suerte, mucha gente atenta reconoce que el gran poder de transformación personal que poseen los cuentos no sólo no ha perdido vigencia a través de los años, sino que hoy en día ha ganado un protagonismo único y un lugar de privilegio en cuanto a su función higiénica, pedagógica y terapéutica. Niños y mayores pueden hoy día aprovecharse de los valiosos mensajes encerrados en ellos para crecer y despertar a la conciencia de sí mismos.

A través de los cuentos es posible establecer relaciones entre el mito, el sueño y la historia de la civilización; también entre el inconsciente colectivo y el individual. Cada cuento es como si fuera un sueño persistente de la humanidad en su conjunto.

Para realizar un análisis minucioso del valor que encierran las historias, podemos comenzar por re-dimensionar el verdadero significado que tienen en los cuentos tradicionales las diferentes acciones simples que se desarrollan en ellos: cocinar, lavar, barrer, etcétera. “Todas estas metáforas ofrecen maneras de pensar, medir, alimentar, fortalecer, limpiar, y ordenar nuestra vida anímica”, concluye la doctora Pinkola Estés.

Los cuentos son una manera de pensar cierta información. Una forma es organizarla a lo largo de una historia, para ver como se llega a un objetivo prefijado desde el principio. En el primero de los 450 capítulos de un culebrón cualquiera ya sabemos cómo será el final: la pareja finalmente estará unida. El público no las mira para saber cómo terminan, sino para conocer cómo es la secuencia de acontecimientos que finalmente llevará, contra todas las adversidades, a que la pareja acabe por encontrarse. El cuento maravilloso funciona sobre la misma base; el lector sabe que al final, la historia terminará con un “y fueron felices para siempre”, pero lo que realmente interesa es averiguar cómo hace nuestro personaje para sortear los inconvenientes que se le presentan; cómo resuelve cada disyuntiva; cuáles son las decisiones acertadas que lo llevan a ese “final feliz”. Los niños (y también los adultos), al escuchar un cuento de hadas, tienen el deseo y la necesidad de que el final sea feliz. De esa manera su espíritu se tranquiliza al saber que el mundo está en equilibrio y existe la justicia. porque las buenas acciones reciben su recompensa y las malas su castigo.

Los cuentos nos aportan una sabiduría acumulada a través de los siglos, la sabiduría de otros que ya han pasado por este mismo lugar y han resuelto estas situaciones de diferentes formas. En cada cuento que leemos o escuchamos, podemos ver que ya otra persona se encontró en esta encrucijada, tuvo que tomar una cantidad de decisiones y que halló una determinada salida.

El psicólogo y terapeuta Lorenzo Hernández Pallarés anota que los cuentos están imbuidos de los propios arquetipos universales de sanación: Mago, Hada, Rey o Reina, espíritus de la naturaleza, animales parlantes, genios y objetos de poder, etc. Como un verdadero regalo de nuestros antepasados, los cuentos contienen un “tesoro” escondido a los ojos. Disfrazados bajo el aspecto de algo simple, en ellos se tratan asuntos que atañen a la esencia del ser humano y su realización con un tratamiento infantil.

Nosotros, como personajes de la historia de nuestra vida, vamos en busca del ansiado tesoro. Un tesoro que cada uno puede nombrar de diferentes formas: satisfacción, amor, felicidad, libertad, fertilidad, equilibrio, maduración, sabiduría... Cada Cuento es un Mapa de cómo llegar a ese Tesoro.

En la mayoría de los cuentos de hadas la culminación es representada con la boda del príncipe y la princesa, que alude a la integración de opuestos, gran tarea del ser humano a lo largo de todo su proceso de crecimiento personal. Cada uno de los personajes de la historia representa un aspecto del alma humana y en nosotros viven todos y cada uno de esos personajes.

En estos cuentos los personajes femeninos y masculinos son arquetipos de lo femenino y lo masculino en cada ser humano. El género no equivale al sexo, es deseable que, en su evolución, las personas de ambos sexos desarrollen cualidades tanto femeninas como masculinas porque ambas encierran valores e ideales que, integrados, transforman al ser humano.

Apuntar además, que en los cuentos la belleza es básicamente un símbolo de autenticidad y bondad y no de atractivo físico y sólo cuando la “bella” logra amar a su “bestia” interior, en lugar de rechazarla, puede realizarse como una persona completa: integrada y consolidada.

Los cuentos de hadas son también un mapa de los peligros que nos acechan a lo largo de todo el camino, representados por ciénagas, bandidos, ogros, brujas, farsantes, dragones y fantasmas.

A lo largo de la historia de la humanidad, el contador de cuentos, ha tenido la hábil particularidad de recrear experiencias simples, aquéllas que para una persona pueden pasar como un hecho irrelevante, y convertirlas en narraciones que dejan una enseñanza, producen un efecto, una reflexión, un sentimiento, una conclusión y no solamente resultan un pasatiempo o entretenimiento.

El escritor argentino Jorge Luis Borges decía: “Sólo podemos comprender una cosa si logramos identificar su metáfora.” Es a través de la metáfora que supone un cuento que podemos descubrir y operar sobre las historias que nos han quedado sin cerrar de nuestro pasado. Cómo nos identificamos con determinados personajes y cómo, inconscientemente, atribuimos sus características a personas de nuestro entorno. De esta manera, la sugerencia se dirige hacia la estructura profunda del lenguaje y, por ende, del pensamiento de cada sujeto. Especialmente para los adultos, la terapia del consejo y de lo que la persona debería hacer y no hacer, con la mejor de las intenciones, no hace sino agravar el problema ya que seguramente el sujeto ha razonado estas cosas muchas veces y su diálogo interno circular no ha hecho más que sumirle en un estado de desesperanza aún mayor; sumado esto a que es algo que le viene de fuera.

El Dr. Suzuki dice que “cualquier arte o conocimiento que un hombre consigue por medios externos no es realmente suyo, no le pertenece intrínsecamente; es sólo lo que procede de su ser interior lo que puede reclamar verdaderamente como suyo”. Al escuchar una historia la vivimos. Los problemas del protagonistas son los nuestros y su triunfo, nuestra victoria. Al escuchar una historia, se generan dentro de cada uno una serie de imágenes que son absolutamente propias e íntimas. Luego, al recordar esa historia, se recuerdan primero esas imágenes, que luego se encadenan en una serie de sucesos para formar la trama. Esas imágenes sobre las cuales se desenvuelve la historia, fueron creadas por cada uno y forman parte del propio entorno personal de cada cual (fantástico o real) y hacen que la persona se apropie de ellos y se identifique en esos lugares al igual que cada aspecto del alma se identifica con cada uno de los diferentes personajes. Cada persona tiene una cueva oscura a la que preferiría no entrar, un cofre con un tesoro que debe descubrir y un dragón al que debe vencer.

La importancia del lenguaje metafórico radica en su capacidad para burlar la inteligencia consciente y altamente estructurada del pensamiento que es la que, al final, mantiene el problema siempre latente. El psicólogo y terapeuta Jeffrey Zeig apunta que la utilización del lenguaje metafórico tiene las siguientes ventajas:

1. Las historias no implican una amenaza para nuestro sistema de creencias

2. Captan el interés del oyente.

3. Fomentan la independencia del individuo, quien al tener que conferir sentido al mensaje, extrae sus propias conclusiones o emprende acciones por propia iniciativa.

4. Pueden ser utilizadas para eludir la natural resistencia al cambio.

6. Ofrecen un modelo de flexibilidad.

Por otro lado, el poder de la metáfora no lo determina el narrador, sino el oyente y lo que su mente inconsciente hace con el relato. La metáfora pertenece al tipo de lenguaje centrado en el universo del oyente, y no en la sabiduría del relator. Apela a nuestra intuición y no a la lógica deductiva.

Suzuki argumenta que, ontológicamente hablando, puede entenderse que “la cualidad fundamental de la intuición es la de llegar directamente al contacto con la realidad: La mente humana está generalmente atiborrada de ideas y conceptos. Cuando un hombre ve una flor y le asocia toda clase de pensamientos analíticos ya no es la flor en sí misma”. El lenguaje figurado ayuda a que el oyente pueda conectar con su propia intuición.

Siguiendo con la analogía planteada por Suzuki, cada imagen de los cuentos de hadas es como una flor viva que se mantiene en la memoria, sin ellas sólo queda el vago eco de una serie de sucesos y datos, un esqueleto desnudo. Umberto Eco lo describe muy bien en el final de su primera novela, cuando el joven Adso al escribir sus memorias apunta: "Stat rosa pristina nomine, nomina nude tenemus", de la primitiva rosa sólo nos queda el nombre, conservamos nombres desnudos.

Los que hemos tenido la suerte de que siendo niños nos nutrieran con historias y cuentos de hadas, probablemente no recordemos los nombres de esas historias y de muchos de los personajes, pero las imágenes hermosas y reparadoras jamás se borrarán de nuestra memoria.

 

Bibliografía:

  • Daniel Penac - Como Una Novela-
  • R. Steiner, U. Grahl, C. Von Heydebrand Y F. Lenz – Editorial Rudolf Steiner La Sabiduría De Los Cuentos De Hadas
  • Pinkola Estés C. - Mujeres Que Corren Con Los Lobos - Zeta
  • Nancy Mellon - Storytelling And The Art Of Imagination -
  • Hnos. Grimm - Todos Los Cuentos De Los Hermanos Grimm – Ed. Rudolf Steiner
  • Biedermann, H. - Diccionario De Símbolos - (1993). Barcelona. Paidós.
  • Victor Frankl - El Hombre En Busca De Su Significado -
  • Fromm, E. - El Lenguaje Olvidado - (1980) Buenos Aires: Hachette
  • Jung, C. G. (El Hombre Y Sus Símbolos - 1997b) Barcelona: Caralt.

viernes, 22 de octubre de 2010

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Congreso de narradores- Buenos Aires

Entre hoy y mañana, en el Anexo de la Cámara de Diputados de la Provincia de Buenos Aires, 53 entre 8 y 9, se llevará a cabo el Congreso Provincial de Narradores Orales, con el objetivo de construir una Red Cultural Comunitaria y Social que los nuclee.
Así, y organizado por la Asociación de Narradores Argentinos, este evento también busca dar organicidad a la actividad del narrador como trabajador artístico cultural y lograr respaldo institucional, generar herramientas que permitan un mayor y mejor el desarrollo de la actividad.

Fuente: El día

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Llega ¡Viva la palabra viva!

    JUAN MANUEL MUÑOZ CIFUENTES - LA NACIÓN, NEIVA

La narración oral será nuevamente protagonista en Neiva durante el desarrollo del Séptimo Festival Internacional de Narradores de Historias ¡Viva la palabra viva!
El evento cultural organizado por la Corporación Casateatro, se llevará a cabo del 25 al 30 de octubre en la capital huilense.
“Es la oportunidad para que la comunidad palpe la importancia del legado ancestral y la vitalidad de la narración oral, en donde los cuenteros, al narrar a viva voz y con todo su cuerpo, exponen criterios para contribuir a reordenar el universo en consonancia con realidades y anhelos de su comunidad”, dijo Álvaro Gasca Coronado, director de Casateatro.
Anoche se realizó la presentación oficial del evento con la participación especial del cuentero argentino José Ramón Farías.

Presentaciones
Los organizadores del festival programaron 35 presentaciones que se adelantarán en colegios, espacios comunitarios y parques con el ánimo de cautivar con la magia de la cuentería a un público más amplio.
“La idea es lograr que cada vez más el público neivano se enamore de este tipo de expresión cultural”.
No obstante, la programación central, que consta de cuatro funciones diarias, se llevará a cabo en la sala de Casateatro.
Durante los seis días de ¡Viva la palabra viva! se narrarán historias con temáticas de amor, espantos, del mundo y el origen.
El sábado 30 de octubre a las 10:00 a.m. se tiene prevista la Gran Matinal Infantil, además del gran cierre a partir de las 7:00 p.m. con la participación de todos los cuenteros invitados.

Los narradores
Esta edición del festival de narración oral contará con la presencia de artistas internacionales. Mariela García Cardona de Venezuela; Stella Maris Zaffaroni, de Uruguay; Lilliam Ocampo Oviedo, de Costa Rica, y José Ramón Farías, de Argentina, vendrán con el firme propósito de captar la atención del público con historias representativas de sus lugares de origen.
De igual forma, Andrés García Herrera, de Antioquia; Carlos Pachón, de Bogotá; Leonardo Aldana, de Atlántico, y Mauricio Corredor, de Cundinamarca, contarán fantásticos episodios propios de la cultura colombiana.
La cuota opita estará a cargo de diez narradores, entre los que se encuentran Álvaro Gasca Coronado, Tulio García, José Elías González y Fabio Ramírez.

Talleres

El festival de narración oral no solamente concentrará sus actividades en las 35 presentaciones que se tienen previstas, sino que incluirá actividades pedagógicas, tales como talleres, que estarán dirigidos a niños, jóvenes y adultos.

“Esto permitirá la reflexión sobre la narración oral, su vigencia en el mundo contemporáneo y la validez del cuentero y sus historias como articulador de encuentros generacionales. Además posibilita la recuperación de la comunicación entre las comunidades” agregó el maestro Gasca Coronado.

LEER MÁS ACÁ

jueves, 21 de octubre de 2010

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1° Festival Internacional de Narración Oral “Jujuy cuentacuentos”

 

Desde la Coordinación de Cultura de la Universidad Nacional de Jujuy informaron sobre la realización de una serie de talleres, a llevarse a cabo en la Casa de la Cultura de la  UNJu.

Dichas actividades darán  inicio el día martes 26 de octubre, de 9:30 a 12:30 horas, con el “Taller de Mimo y clown para Cuentacuentos” a cargo de  Miguel Fo, oriundo de España.

La fundamentación de este taller se basa, en trabajar desde la mirada y el cuerpo. Si todo es física y química, el mimo sería la física y el clown la química; en sumo crean un lenguaje que se refiere al empleo adecuado de los gestos como auxiliares de la palabra oral, a la que generalmente enriquece con matices y movimientos particulares del cuerpo, la sensibilidad, la imaginación, la creatividad, y la comunicación humana; la práctica de la expresión corporal, un verdadero placer por el descubrimiento del cuerpo en movimiento y la seguridad de su dominio, movimiento en un tiempo, un espacio y con una energía determinados.
El mismo día 26, pero a partir de las15:00 y hasta  las 18:00 horas, se dictará el “Taller de Improvisación para el Narrador”, dictado por Fernando Cárdenas y Mayerlis Beltran (Colombia). Este curso apunta a ofrecer a los participantes, elementos lúdicos y prácticos que les permitan desarrollar el instinto creativo, estimulando su imaginación y su expresión a través del juego y la improvisación.
Para el jueves 28 de octubre, de 9:30 a 12:30 horas , se tiene previsto dictar el Taller “Rayuela, el arte de contar cuentos” el mismo estará a cargo de Claudio Ledesma (Argentina) y será teórico práctico de narración oral, que, se diferencia con las otras artes. La preparación interna del contador de historias. El acto de narrar, un esfuerzo creador. Revisar, reformar y reparar la estructura dramática y los aspectos formales narrativos de un relato ya contado por el narrador, pero susceptible de mejorarse. La improvisación y el repentismo. La creación de textos espontáneos. La imagen y la palabra como disparadores.


El arancel fijado para estos  talleres es de $50 y los interesados podrán dirigirse, por informes e inscripciones a Oficina Int. Jujuy, Necochea 508, 2do piso, oficina 15; telefónicamente al 4240840, de 9:00 a 14:00 horas o a Casa de la Cultura de la  Universidad Nacional de Jujuy, Avda. Bolivia Nº 1685 del Barrio Los Huaicos; al teléfono  4244101 de 8:00 a 13:00 y de 15:00 a 20:00 horas; o vía e-mail: cultura@unju.edu.ar

Finalmente la “Clínica del Cuento”, estará coordinado por Claudio Ledesma y Elvia Pérez Nápoles, de Cuba. Esta clínica tiene como objetivos  revisar, reformar y reparar la estructura dramática y los aspectos formales narrativos de un relato contado por el narrador, pero susceptible de mejorarse. Investigar, a partir de la inseguridad del narrador y sus dudas. Las posibilidades literarias y escénicas de un texto conocido por éste, para alcanzar algunas certezas, aunque sean transitorias. Esta actividad será gratuita, para quienes realizaron al menos uno de los talleres nombrados anteriormente y podrán recabar información al celular 154293887 o mail: erwin_sebastian_ruiz@hotmail.com

Fuente: La voz de Jujuy

lunes, 18 de octubre de 2010

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Formación de Narradores en Paraná

Se formará a narradores de cuentos

El Departamento de la Mediana y Tercera Edad de la Facultad de Ciencias de la Educación (UNER) informó que durante el mes de marzo se encuentra abierta la inscripción para realizar el curso de Formación de líderes para la creación y mantenimiento de clubes de narradores de cuentos para niños en la provincia de Entre Ríos.
El objetivo es transmitir la experiencia de lo realizado durante 15 años por el taller Club de Narradores de ese departamento, que ha formado adultos para narrar cuentos a más de 67.000 niños.
En ese sentido, se detectó junto con la Subsecretaría de Cultura de Entre Ríos, la ausencia de actividades similares en el interior de nuestra provincia, razón por la cual se decidió avanzar en la creación de otros clubes y para ello, primeramente, se capacita de manera intensiva a una persona por cada localidad, la que luego tendrá a su cargo la formación y coordinación del Club de Narradores de ese lugar.

CURSOS. En 2007 se formaron los líderes de Federal, Lucas González, Nogoyá, Urdinarrain y Hernández. Federal, Lucas González y Nogoyá cuentan con su Club (mayor información acá), mientras que en Urdinarrain se está formando a los narradores.
Esos nuevos clubes de narradores actuarán en las escuelas de cada localidad del interior entrerriano teniendo como objetivos utilizar a la narración oral para tender puentes hacia la lectura y acercar a los niños a los libros.
El curso de formación de líderes estará a cargo de la profesora Mirta C. de Pacher, quien desde 1993 coordina el mencionado Club de Narradores. La duración será de cinco meses a razón de dos encuentros mensuales de tres horas cada uno en la ciudad de Paraná totalizando 30 horas.

Para mayores informes dirigirse al Departamento, Rivadavia 325 Paraná, por email a departamento3@arnet.com.ar  con copia a cpacher@fac.org.ar  o bien telefónicamente al 0343-4230657.

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Ciclos de Narración oral en Monte Grande

 

El Instituto de Superior de Formación Docente Nº 35, “Vicente D’Abramo”, de la ciudad de Monte Grande, abre sus puertas a toda la comunidad para que participen de los Ciclos de Narración oral hoy y el 25 de octubre, a partir de las 19. La actividad se realiza todos los años con la presencia de narradores locales e internacionales que capacitan sobre técnicas de narración. Según explicaron desde la organización a Info Región, hoy estará la narradora colombiana María Teresa Audelo.


El Instituto Superior de Formación Docente Nº 35 “Vicente D’Abramo”, ubicado en la calle Amat 289 de Monte Grande, presenta los Ciclos de Narración Oral hoy y el 25 de octubre, a partir de las 19. La actividad está orientada a capacitar sobre técnicas de narración y está abierta a toda la comunidad. La entrada es libre y gratuita, y todos los asistentes se irán con certificado de curso.
En las dos últimas jornadas del año, se presentará la narradora colombiana María Teresa Audelo -hoy-, y habrá un espectáculo de narración oral el 25.
El ciclo de narración oral empezó hace tres años como extensión de la cátedra Taller de escritura, lectura y oralidad, del Instituto de Superior de Formación Docente Nº 35, “Vicente D’Abramo”, ubicado en la localidad de Monte Grande. Al principio, sólo eran encuentros únicos, donde los profesores invitan a narradores para generar actividades con los estudiantes del profesorado. Por la gran repercusión, tanto los profesores como los estudiantes decidieron compartirlo con la comunidad.
El profesor Andrés Delgado, quien es uno de los organizadores de los ciclos, explicó en diálogo con Info Región, que “el narrador es una carrera y hay mucha gente que estudia para adquirir las técnicas que tienen que ver con la teatrialización, con el uso de la voz y de la memoria”.
“La narración es contar un relato sin leer nada -especificó Delgado–. Se vale de su voz y de su cuerpo, porque en realidad todo el tiempo en el escenario está teatralizando todo lo que va contando y las distintas emociones que va trasmitiendo ese relato”.
Respecto a esto, el profesor y explicó que hay muchos talleres en zona sur que forman a la gente que quieren ser narradores. Una de ellas, es la otra organizadora de los ciclos, Liliana Bonel, “es profesora de narración oral y actriz, tiene su escuela en Banfield”, indicó.
El ciclo de narración oral de este año, tuvo su primera jornada el 8 de octubre y estuvieron invitados un grupo de adolescentes narradores de Gregorio de Laferrere, partido de La Matanza, llamando “Los sembradores de historia”. Este grupo nació en el secundario como una actividad de la materia Lengua, los chicos egresaron y siguieron con la narración oral.
“La presencia de los chicos fue toda una novedad para nosotros, porque por lo general los adolescentes son indiferentes a la lectura, sin embargo estos chicos vinieron a demostrar todo lo contrario”, señaló Delgado.
En la jornada de hoy estará presente la narradora colombiana María Teresa Audelo. “María está viviendo y estudiando en el país, y relata cuentos populares, algunos de su país y otros más universales”, expresó el profesor.
En tanto, el último encuentro que será el lunes 25, habrá un espectáculo de narración oral, “con un montaje en escena, teatro pero usando la narración oral como herramienta básica”.
Desde el Instituto, que se encuentra en la calle Amat 289 de Monte Grande, informaron que aún está abierta la inscripción para toda la comunidad y para todas las edades. Los ciclos son gratuitos y además, se entregarán certificados de asistencia.


Para más información deberán llamar al 4281-9193, o mandar un correo electrónico a los coordinadores: delgadoandres81@yahoo.com.ar y labonelcuenta@yahoo.com.ar

Fuente; Inforegión

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El universo de las palabras

             Por María Cruz Ciarniello.

En esta nota, enREDando se sumerge en el increíble mundo de los cuenta -cuentos. Compartimos en la Biblioteca Popular Cachilo, el 7mo Festival Internacional de Narración Oral, con la presencia de narradores de España, Cuba y Colombia. En este lugar lleno de magia y palabras, donde también funciona la Aire Libre, Radio Comunitaria, los niños de escuelas primarias de la zona oeste disfrutaron de las historias y los cuentos danzados, de la posibilidad de acercarse al mundo de la fantasía y la imaginación. ¿Qué significa la narración oral? Te invitamos a este viaje por el universo de las palabras.

La escena ilumina el rostro de un niño. La sonrisa se tamiza en sus mejillas morenas y el brillo de sus ojos refleja el relato de un cuenta-cuentos. Otros niños y niñas se sumergen en la misma aventura. Un mundo sorprendente se despliega ante la mirada atónita de un puñado de pibitos de escuelas primarias de la zona oeste de Rosario. El maravilloso universo de la narración oral despliega sus alas y vuela en un globo aerostático en el que las barreras se diluyen en espejos de aire, las edades se multiplican en gigantes cuerpos humanos y la fantasía pinta las paredes de la tierra con vivos colores del arco iris. La música también se transforma en protagonista de la historia. Resuena el eco de los sonidos bajo la pluma alada de las palabras. El clima, una cápsula especial de bailes, danzas, tambores y relatos de árboles y gallinas, emerge como un destello sobrenatural.
La escena ilumina fielmente el aire de un lugar único. En él, los sueños y los deseos se funden en centenares de libros con diferentes formas, tamaños y colores. A lo alto, un rayo de luna se posa sobre la imagen del poeta Cachilo. Allí estamos, la biblioteca circular que lleva su nombre, está regada de palabras. El caminito entre libros abre infinitas puertas hacia la imaginación. En esta nave espacial, viajamos hacia el más allá, mientras las voces se amplifican a través de los micrófonos de la radio comunitaria Aire Libre.
Todo está preparado para iniciar el viaje. ¿Despegamos?


La magia
Había una vez un árbol que soñaba con ser poeta. Así fue como un día, sus ramas se llenaron de palabras. Él era diferente a todos. Los animales no se le acercaban, solo los pájaros se animaban a picotear esos epigramas que, desgranados, caían al suelo. Así fueron descubriendo sus sabores dulces, agrios, amargos, suaves. Las palabras chocaban entre sí y producían sonidos, esos sonidos hacían música y el aire se llenaba de sentido. De poesía. En el corazón de cada hombre y cada mujer habita la poesía, cuenta el cubano Pedro Mario López, uno de los narradores orales que participó del 7mo Festival Internacional de Narración Oral, Santa Fe Cuenta.
En este marco, Pedro le imprime voz, cuerpo y sonido a su cuento de árboles, pájaros y palabras. Luego, continúa con una historia que habla de tres gallinas que participan de un concurso de princesa. Y a su narración, la acompaña suavemente el sonido de un tambor, la música y el canto de Henry, un colombiano dedicado al arte de la danza. Ambos ofrecen, con un dulce encanto, su espectáculo Cuentos danzados, ante un público de niños y niñas de escuelas primarias de la zona oeste, en la Biblioteca Popular Cachilo.
“Es un festival que abarca un territorio bastante amplio. Nos ponemos en contacto con chicos, adultos mayores, jóvenes, familias, es un público muy amplio”, expresa Pedro, narrador oral con amplia trayectoria internacional. Es un verdadero festival de la palabra, agrega. Hace cinco años,  visitó la Cachilo por primera vez. En esta segunda vuelta, la emoción lo invade. Al preguntarle acerca de la magia de la narración oral, describe: “Yo creo que el cuento siempre ha tenido una significación muy importante. Es un espacio de encuentro, un espacio donde, de manera colectiva, se despliegan sentidos, se convoca a la imaginación, a la sugerencia, a la complicidad desde la palabra viva, del gesto, la mirada. Es un espacio alternativo de comunicación viva.”
Para Pedro, es fundamental reivindicar el derecho a la palabra. “Hace mucha falta este tipo de estímulo, un espacio donde la gente pueda escuchar a otros. Veo al cuento como un detonador a una convocatoria a sentir, a pensar y a vivir, por lo menos un momento, en forma diferente.”
Claudia, integrante de la Biblioteca Cachilo y una intensa trabajadora de la cultura, recupera el sentido de estos festivales que desde hace años, en la ciudad, lo impulsa únicamente la Biblio de la zona oeste. "Los chicos asocian la biblioteca con un momento de placer, y de escuchar algo que les gusta. Y a nosotros nos resulta interesante no solo llegar con los libros, sino desde la oralidad. Además, es un encuentro con amigos de todo el mundo, todos los años conocemos narradores diferentes." También, Claudia reconoce las dificultades que encuentran a la hora de contagiar a las escuelas y a los padres a participar . "En general los adultos creen que los cuentos no son para ellos,  y en realidad, todos nacimos con los cuentos, y cuando uno ve las caras de los adultos cuando escuchan, a veces se emocionan más que los chicos.". Es fundamental "contagiar la necesidad de palabras y de historias", apunta "La Negra" de la Cachilo. "Escuchar un cuento, imaginar, es como parar al tiempo. Por eso creemos que es un aporte a largo plazo, volver a encontrarse con otros al escucharse y eso entrelaza, une, se sientan todos juntos a escuchar la historia y se genera un lazo sin conocerse tal vez. Es necesario que las historias nos vuelvan a acunar. Y creemos que la Biblioteca aporta a este proyecto, con los libros, la palabra, la ilustración". 


El cuento, un diálogo vivo
¿Quién dijo que los cuentos son solo para niños? Muchas veces, son los adultos los que decididamente se animan a viajar hacia ese universo de palabras. Y los cuentos, con toda su fantasía, trascienden las fronteras que demarcan las edades de la vida. “Cuando contamos con adolescentes o adultos, nos damos cuenta de la efectividad que tiene esta forma de expresión y comunicación. El público adulto se conmueve al escuchar una historia”, opina Pedro. A su vez, afirma que el publico no es un espectador sino un interlocutor. “Hay un diálogo de miradas, de formas, de reaccionar, en la risa. Es una comunicación viva, bidireccional y ahí está la potencia. Uno crece, aprende, goza. Es un verdadero acto de humanidad”.
En su espectáculo Cuentos danzados, Pedro narra diversas historias creadas por él y otras que son adaptaciones de cuentos que alguna vez iluminaron su lectura. “Aunque sigue siendo la misma historia, uno la readapta, pero siempre respetando su espíritu”. Cuentos danzados es un espectáculo que integra diversos lenguajes. “Además del cuento, está presente, la música, la danza. Es explorar otra forma de contar los cuentos”, aclara Pedro. Esto le entrega al relato una tamiz diferente, donde el lenguaje sonoro aporta su extrema calidez en el ambiente. “El cuento por sí mismo se vale, no es necesario tener ese tipo de elementos para capturar la atención del que escucha. Pero es otra forma diferente de hacerlo. Ya no es solo narración oral”.


Fabuladores y movimiento de palabras
“Todos somos fabuladores”, dice Pedro al referirse al espíritu que alguna vez lo motivó a iniciar este camino de ser un cuenta cuentos. “Siempre estamos narrando, contando, fabulando. Cuando lo hace frente a muchas personas, en un acto escénico, hace falta un entrenamiento, preparación de la voz, reconocimiento de algunas reglas del arte escénico. Pero no deja de ser lo mismo.” Lo que hace falta, expresa, es tener el deseo de decir. “Y eso lo tenemos todos”.
Henry es un artista dedicado al baile, la música y la danza. Al movimiento de narración oral, se acercó naturalmente desde su infancia. Sus papás le contaban cuentos para “que podamos convivir, respetarnos, no estar en conflicto”. Además, confiesa ser un declamador de poesía. “En el barrio de Calí hay un gran movimiento de narradores”. Junto a Pedro, realiza el espectáculo Cuentos danzados. Henry es el encargado de generar el sonido, la música, el clima. De hacer valer el cuerpo en el movimiento de cada palabra. De danzar al ritmo del decir. “Cuentos danzados fusiona la danza, el movimiento y el cuerpo con la palabra. No hay palabras sin movimiento, sin cuerpo. Las palabras salen del cuerpo y para ello, tenés que estar en movimiento. No es posible separarlas. Muchas veces lo que uno dice con la palabra lo puede estar diciendo con su cuerpo”, explica claramente Henry.
¿Qué despierta la música y el cuento en el publico? “He visto unos rostros maravillosos”, dice  Henry, emocionado por la respuesta que ha encontrado en su paso por Santa Fe. “He visto ojos de alegría en los chicos, muy dinámica, sincera. Con la danza se tocan los sentimientos. Cada uno lo percibe como lo siente. Algunos chicos se interesan en escuchar, otros en ver, en sentir. Es una combinación de lenguajes y uno lo empieza a saborear.” La música naturalmente crea una atmósfera irrepetible. La palabra adquiere musicalidad y juntas, invitan al público a transformase en un personaje del cuento. Para Henry, “eso es lo interesante, las narraciones en la medida que tocan el corazón de la gente, van haciendo que esa gente se transforme en personaje, en un actor activo. Es interesante la forma en cómo la persona se dispone a escuchar.”
Teresa es madrileña y “está feliz” de poder participar del Festival de Narración Oral. En cada lugar, se ha llevado ese vínculo que despierta el cuento en cada una de las personas. “Los ojos brillantes de los niños cuando escuchan”, dice, endulzada en esta experiencia. Se acercó a la narración casi de casualidad. Como muchos narradores, comenzó a contar cuentos en reuniones familiares. “Me conecté con los cuentos, esto fue hace 15 años. Ahora, las narraciones en mi pueblo son muy esperadas. Y lo que he pretendido es que cuenten los niños, alrededor del fuego, tomando un chocolate”.
Para Teresa, todos somos narradores y lo que se necesita es “dejarse seducir por los cuentos. Todos hemos quedado fascinado con algún narrador. Cuando te tocan el corazón, ya quieres”, dice, con su inconfundible sello español. “Las historias te ayudan a crecer.” Y con cada historia, Teresa fue creciendo, madurando, reinventando nuevos cuentos, acercándose a otros, saboreando el impulso de narrar. “Cada historia tiene que ver con un momento de la vida y con cómo te conectas con las tripas de esa historia y luego las sueltas y te conectas con otras”.


Un abrigo lleno de ángeles
Son incontables las experiencias, anécdotas y pequeños golpes al corazón que los narradores orales reciben cotidianamente en su paso por la tierra. Es que acercar y compartir un relato implica desnudarse frente al Otro. Y cuando los otros son los niños, muchas veces, privados del derecho a la palabra, a la lectura, a las posibilidades del arte, el golpe es certero.
Teresa hace tiempo cuenta sus cuentos en un hospital donde asisten niños que tienen cáncer. “Los cuentos ayudan muchísimo a que los niños puedan proyectar todas esas emociones que atraviesan por este proceso tan duro de enfermedad incluso, con miedo a morirse. Los cuentos sirven para que ellos puedan proyectar todas esas emociones que no pueden expresar. Por eso los cuentos, pueden ir mucho más allá. Ayudan en los procesos duros de la vida. En ellos, siempre hay conflictos, y eso es la vida. Diferentes etapas de aprendizaje.”
A Henry, lo conmovió el abrazo y el beso de un niño. “Yo le iba a dar la mano y él me puso la mejilla para que se la besara”. Para Henry, es fundamental que él artista, primero ,se conmueva con el relato. Solo así llegará al corazón del público. “Con entrega, con pasión, va a conmover a cualquier persona. Es un desafío del artista. La luz que hay en el corazón de cada uno de nosotros, es como el sol, la luna, las estrellas, el agua, llega a todos”.
A Pedro Mario  una niña se le acercó cuando finalizó la narración de un cuento en Venezuela. Le entregó una chaqueta y le dijo
- Te la regalo, está llena de ángeles.
“En ese momento me sentí como se siente alguien a quien le regalan una chaqueta llena de ángeles”, cuenta Pedro. Pero no se sorprendió por el gesto de la niña. Es que para él, los niños son extraordinarios, poéticos, maravillosos. Pero fue la mamá la que le agradeció emocionada. Pedro no entendió la reacción de esa madre profundamente conmovida. Solo después, comprendió una vez más, la magia y la fuerza que transmite un cuento, una narración oral, la posibilidad de generar un mundo fantástico, un universo de emociones que nos toca el alma.
Esa niña venozolana que con tanto afecto lo abrigó con su chaqueta llena de ángeles, no se comunicaba con nadie en el mundo real.
-Es autista, -le dijo la mamá a Pedro, y lo abrazó.

FUENTE: ENREDANDO

domingo, 17 de octubre de 2010

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Festival Munt de Mots

Nace en Barcelona el festival Munt de Mots con la finalidad de promover el arte ancestral de la narración oral, mediante una serie de actividades en torno a la palabra dicha dirigidas a adultos y a público familiar e infantil. Será del 16 al 23 de octubre de 2010 en diversas bibliotecas de Barcelona, en el Teatre Romea, Caixa Fòrum, Museu de la Música, Museu Etnològic, Museu Picasso, El Polvorí de Montjuïc, el C.C. Pati Llimona i la Xarxa de Centres Cívics de la ciutat, amb la col·laboració de l’Institut del Teatre, la Casa Amèrica Catalunya, Red Internacional de Cuentacuentos, ANIN, Teatro de los Sentidos, Teatro El Almazén, Harlem Jazz Club, Llibreria Santos Ochoa, l’Astrolabi, Bar Bemba, Espai Alè, las editorial Ekaré Europa, Zorro Rojo, Thule, Palabras del Candil, Siruela… Contará con más de 60 artistas de la narración oral de diversas nacionalidades (Colombia, Cuba, Venezuela, Gran Bretaña, Chile, Perú, Japón, Uruguay, México, Camerún) y de otras comunidades de España (Galicia, País Vasco, Valencia, Madrid).

Espectáculos, charlas, talleres, exposiciones, proyecciones, una maratón de cuentos infantiles, sesiones temáticas. Más de 90 actividades esperan en uno público dispuesto a imaginar y a crear.

Fuente; Artez

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sábado, 16 de octubre de 2010

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1er. FESTIVAL INTERNACIONAL DE CUENTACUENTOS- Narradores en Acción- Salta Argentina


“NARRADORES EN ACCIÓN”

Durante los días 23,24 y 25 de Octubre, SALTA será subsede del 1er. FESTIVAL INTERNACIONAL DE CUENTACUENTOS “NARRADORES EN ACCIÓN”. Recibiremos a 4 narradores internacionales, 1 de Buenos Aires y 4 de Tucumán, siendo estos últimos los responsables artísticos del evento en el NOA.

Este Festival cuenta con el apoyo del INSTITUTO NACIONAL DEL TEATRO en cogestión con SECRETARIA DE CULTURA DE LA PROVINCIA.

Además se abre inscripciones para los siguientes talleres:

I) DE MIMO Y CLOWN PARA CUENTACUENTOS destinado a estudiantes avanzados en artes escénicas.

II) IMPROVISACIÓN PARA EL NARRADOR destinado al Público en general: Docentes EGB I, II, III y Polimodal y Maestras Jardineras.

Los Talleres I y II se dictarán simultáneamente en distintos espacios de la Secretaría de Cultura el Sábado 23 de 15 a 17 horas y el Domingo 24 de 9 a 11 horas.

Las inscripciones se reciben en el Instituto Nacional del Teatro (Delegación Salta)- Mitre 23- de 10 a 14 hs.

También se han planificado funciones para Colegios el día Lunes 25 en los siguientes horarios: 9 a 10 y de 15 a 16 horas.

Los interesados podrán requerir mayor información por Mail: solperez@arnet.com o al teléfono (0387) 154 065 654.

Publicado por INT Salta

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viernes, 15 de octubre de 2010

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FESTIVALES DE NARRACIÓN EN CUBA Y VALDIVIA

Festival nacional la narración oral en Las Tunas

Las Tunas, Cuba- Inspirado en el amor y la amistad, el Séptimo Festival Nacional de Narración Oral Palabra Viva inició hoy sus sesiones competitivas, con la asistencia de medio centenar de concursantes, en representación de casi una decena de provincias del país.
Las contadas vuelven así a oxigenar el ambiente cultural de esta ciudad, por cuyos predios se disemina el programa de la cita, dado en buena medida a presentaciones colaterales, sin dejar de lado el tiempo para el diálogo. Sobresale la presencia de Mayra Navarro, prestigiosa exponente de la manifestación y miembro además del jurado del certamen.
Varios centros escolares, parques citadinos, el bulevar y diversos proyectos culturales comunitarios como La Familia, A dar estudio y El Callejón de la Ceiba, recibirán actuaciones de los participantes.
La sala teatro Raúl Gómez García (Guiñol) es la sede de concurso de la narración oral, mientras la Casa de la Décima acoge a los candidatos en la categoría de cuenteros populares. De los que se suban al escenario del Guiñol, saldrá el mejor cuento, espectáculo unipersonal y colectivo, para niños y para adultos en cada caso.
Allí sucederá una función especial protagonizada por aspirantes al Premio Juglar, lauro que auspicia la presidencia nacional de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC). Sus responsables visitan toda la Isla en busca del más completo "cuenta cuentos".
El dictamen del "Palabra Viva" se conocerá en la tarde de este sábado. Habrá terminado entonces otra soñada ocasión para el verbo y el gesto, milenario camino de la comunicación humana, tan añejo y aún, tan necesario.

       Vuelve Molinos de Cuentos a Ciego de Ávila

Ciego de Ávila, Cuba.- Hoy comienza en esta central provincia cubana el Segundo Encuentro de narración Oral “Molinos de Cuentos”, evento auspiciado por los integrantes del  grupo Teatro Primero y dirigido por Oliver de Jesús Hernández.

Los patrocinadores del evento cultural proponen interactuar en esta segunda edición con el público avileño, rescatando así, las costumbres de la oralidad en la provincia.

Para este sábado está previsto a partir de las 9.00 A.M la conferencia “Narrativa y oralidad", impartida por Lorenzo Jardines, vicepresidente de la Casa del Caribe, en Santiago de Cuba; en tanto a partir de las 2:00 pm, habrá presentaciones en diferentes  centros laborales y educacionales. 

También ese mismo día a partir de las 9.00pm,  en la sala Abdala de la capital provincial, se estrenará el monólogo Elogio de la locura, con la actriz Misleydi Ferrer,  mientras que, a las 10:30 pm, tendrá lugar la peña Teatrapo, en la sede de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC).

Odalys Pérez, jefa del departamento de Comunicación Cultural del Consejo Provincial de las Artes Escénicas en el territorio avileño,  dijo que el evento concluirá el domingo con una ceremonia yoruba en áreas del Parque de la Ciudad, actividad que rescata una antigua tradición local, y que cuenta con la participación de varios de los miembros de la Sociedad Yoruba de Cuba.

Valdivia 2010: Diario del festival (parte 1)


Crónica Por Diego Batlle, desde Valdivia
Con una ceremonia realizada este jueves 14/10 en el Aula Magna de la Universidad Austral de Chile y con la posterior proyección de la esperada Gatos viejos, nuevo film de Sebastián Silva (La nana) y Pedro Peirano, arrancó la 17ª edición del FICValdivia. Provocativa, audaz, potente y muy controvertida en su exploración de una enfermiza relación madre-hija, la película sirvió para abrir una verdadera maratón de nuevo cine chileno que se desarrollará en esta bellísima ciudad sureña durante los próximos cinco días.

A nivel personal, es muy interesante la oportunidad que estoy teniendo de seguir de cerca la explosión del nuevo cine chileno. El año pasado fui invitado por el SANFIC como jurado de su Work in Progress de largometrajes ya en etapa de posproducción y este año, gracias a la insistencia del amigo Raúl Camargo, finalmente pude venir a Valdivia como jurado de la nueva competencia local. Las dos películas que premiamos hace algunos meses en Santiago (Perro muerto y Metro cuadrado) están ahora aquí terminadas y en concurso. La oferta del 17º FICValdivia en cuanto a films nacionales es apabullante: más de 25 largos recién salidos del horno.

Mi "sino" chileno arrancó este año incluso desde el vuelo de ida, ya que LAN tenía entre sus propuestas cinematográficas a La vida de los peces, película de Matías Bize que representa al país en la lucha por el Oscar extranjero. No voy a hacer una crítica a partir del visionado de un film en pantalla ínfima con las azafatas sirviendo un jugo y unos alfajores en la mitad o con el comisario de a bordo interrumpiendo cada 10 minutos con anuncios sobre inminentes turbulencias, pero en principio me pareció un film demasiado explícito, obvio, discursivo, subrayado (¿televisivo?) en su exploración de las contradictorias vivencias íntimas de Andrés, un periodista especializado en escribir guías turísticas que vive en Alemania desde hace 10 años y que regresa por unos días a Santiago. En la fiesta de cumpleaños de un amigo, se reencuentra con Beatriz, el gran amor de su vida, y por unos instantes sueña con retomar aquella historia, con recuperar el tiempo perdido, con cambiar en un segundo el curso de su vida.

Llegamos a Valdivia (veníamos con Quintín y Flavia, Roger Alan Koza y su novia Luciana, con Anahí Berneri y varios más) pocos minutos antes de la ceremonia de apertura. Tras instalarnos en el muy cómodo hotel Diego de Almagro, nos trasladamos al Aula Magna de la Universidad Austral, donde nos esperaban muchos (demasiados) discursos, entre los que se destacaron el del director del festival, Bruno Bettati (que parece haberle encontrado de manera definitiva su perfil artístico); y el del ministro de cultura, que trazó un panorama bastante poco eufórico sobre la coyuntura cinematográfica (al igual que en la Argentina, hay mayor reconocimiento por parte de los festivales extranjeros que del público local) y auguró un cambio en la legislación para consolidar la industria.

Luego de la proyección del corto El último cuatrero (1953), con música y narración en vivo, las actrices Catalina Saavedra y Claudia Celedón, protagonistas de La nana y de Gatos viejos, condujeron la ceremonia y presentaron el film de apertura.

Gatos viejos -coproducida por el propio Bettati- es un film predestinado a la polémica crítica. Narra el encuentro entre un matrimonio de ancianos (interpretados por dos viejas glorias de las tablas chilenas como Bélgica Castro y Alejandro Sieveking), la hija de la primera (Celedón) y su pareja lesbiana (Saavedra) en un departamento algo decadente, dominado por los gatos viejos del título y casi aislado del mundo exterior por un ascensor que jamás funciona.

Rodada en 16 mm (se proyectó en HD), con mínimos recursos, en poco tiempo, en la casa de los propios protagonistas y con la "actuación" de sus gatos, esta película recién estrenada en el Festival de Nueva York tiene grandes momentos y no pocos hallazgos, aunque al mismo tiempo coquetea con el patetismo, el miserabilismo, con cierta crueldad, con algún que otro exceso y estereotipo, y, a pesar de una cámara en mano muy vertiginosa, con cierta veta teatral. La relación madre-hija y la tensión por un posible engaño legal-inmobiliario para hacerse con el departamento de los ancianos son los ejes sobre los que trabajan Silva (radicado en Nueva York) y Peirano, un reconocido periodista "rebelde" y hasta aquí exitoso realizador televisivo. Más allá de las discusiones y de ciertos reparos, se trata de un film arriesgado, potente y provocador. Como para ir calentando motores.

Fuente otros cines

jueves, 14 de octubre de 2010

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El Programa Hospitalarte

Una propuesta que considero valiosa y que no debería faltar en ningún centro de salud, tanto para niños como para adultos, pues estoy convencida que los cuentos le dan vida al alma y al cuerpo.

Alegría Y Esperanza Para Niños Con Cáncer Y Otras Enfermedades, Con El Programa Hospitalarte


Se realizan lecturas y narraciones, talleres creativos y presentaciones artísticas, para menores hospitalizados en el IMSS y sus familiares.

Con el fin de acercar actividades artísticas y culturales a niños hospitalizados, que por su condición física requieren de ayuda para transitar por ese doloroso momento de forma creativa, el Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS), en conjunto con el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA), desarrolla el programa Hospitalarte.
El propósito es que los pacientes pediátricos del Seguro Social, así como sus familiares, tengan un momento de alegría y esparcimiento, mientras permanecen internados en unidades médicas del Instituto. Este programa comprende tres tipos de actividades: talleres creativos, lecturas o narraciones y presentaciones artísticas.
María del Carmen González Contreras, titular de la División de Desarrollo Cultural de la Coordinación de Prestaciones Sociales del IMSS, indicó que en el Distrito Federal, Hospitalarte se realiza una o más veces por semana en el Centro Médico Nacional (CMN) Siglo XXI, en los hospitales de Pediatría y Cardiología, en el Hospital General del CMN La Raza y en los Hospitales de Ortopedia y Traumatología “Dr. Victorio de la Fuente Narváez”, en Magdalena de las Salinas.
Informó que un par de Delegaciones del Instituto, Veracruz Norte y Quintana Roo, se sumaron este año al programa y que en otras entidades de la República se continuarán replicando estas actividades, ya sea con el apoyo de CONACULTA o con el personal de Prestaciones Médicas y Prestaciones Sociales del propio Instituto.
Puntualizó que las actividades de narración de cuentos e historias, así como los talleres, se llevan a cabo con profesionales que CONACULTA proporciona al IMSS para Hospitalarte; en cuanto a las presentaciones artísticas musicales, los encargados son estudiantes de la Escuela Nacional de Música de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), quienes alegran a los niños con sus guitarras y cantos.
Dijo que tan solo en 2009, se llevaron a cabo 255 presentaciones para beneficiar con Hospitalarte a alrededor de siete mil 350 personas, entre niños y familiares. Agregó también que el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes es quien aporta el material didáctico para los talleres creativos y que no tienen ningún costo para los derechohabientes del IMSS.

domingo, 10 de octubre de 2010

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Se juntan los cuenteros en Tucumán

 

Un encuentro de cuentacuentos se realizará en el Museo Obispo Colombres del Parque 9 de Julio. El día 20 de Octubre.

El miércoles 20 de octubre a las 20 horas en el Museo Obispo Colombres, del Parque 9 de Julio, se realizará el Primer Festival Internacional de Cuentacuentos del NOA, denominado “Narradores en Acción - Contamos cuentos, descubrimos culturas”.

Los Cuenteros, Grupo de narradores tucumanos, responsable artístico del Festival invitó a toda la comunidad a participar de la apertura del evento. En adhesión, el  grupo teatral  “los Interpretes”, representará escenas de su espectáculo “Bajar del Bronce”.

Seguidamente se podrán escuchar relatos procedentes de Cuba, Colombia y España a través de las voces de los Narradores internacionales invitados: Elvia Pérez, Mayerlis Beltrán, Fernando Cárdenas, Miguel Fo, y Claudio Ledesma de Argentina.

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ARREBATOS DEL DESEO

Cuentacuentos: los textos vuelven a cobrar vida en Neuquén


"Arrebatos del deseo", a cargo del grupo Caretas, se presentará mañana a las 20 en Ámbito Histrión.
Alicia Álvarez y Mariana Erázun llevan juntas 20 años interpretando relatos y obras propias y de grandes autores. (Maria Isabel Sanchez)
En este espectáculo de narración oral escénica se tomarán relatos de Ricardo Lesser, Ángeles Mastretta e Isabel Allende, entre otros.
Como sucede desde hace cuatro años, el segundo domingo de cada mes diferentes textos de diversos géneros cobran vida a través de las narraciones de los cuentacuentos. En esta ocasión, el grupo Caretas conformado por Mariana Erázun y Alicia Álvarez será el encargado de salir mañana a escena. “Arrebatos del deseo” es el texto de Ricardo Lesser y nombre del espectáculo de narración oral con el que la dupla desembarcará a las 20 en la sala teatral Ámbito Histrión (Chubut 240). La entrada general tendrá un costo de 15 pesos.
Esta propuesta que contará con la coordinación de Cecilia Arcucci y la colaboración de Miguel Nomitos, según comentaron sus propulsoras, “abrirá un juego escénico que busca encontrar el hilo conductor que ate los extraños relatos y las intensas tramas que magistralmente dibujaron escritores como Ángeles Mastretta, Lesser o Isabel Allende”.
De la escritora y periodista mexicana llegarán relatos de su libro “Mujeres de ojos grandes”, mientras que de la escritora chilena se extraerá uno de los textos de “Eva Luna”.
Además de la obra de estos reconocidos autores, otros textos de la tradición popular acudirán con la voluntad de cumplir un objetivo: “Salvar la imaginación y la memoria para que los recuerdos despierten y conmuevan el corazón del público”, según destacó el grupo que hace más de 20 años lleva con compromiso y constancia estas interpretaciones a escuelas y hospitales.
“Lo que más moviliza y sorprende es la magia y el poder de la palabra. Porque a pesar de que estamos en un mundo donde predominan las imágenes tenés todas esas miradas atentas al relato. Eso te causa placer”, comentó Erazun.
Este espectáculo, que impulsado por “deseos desmesurados” tendrá a lo “inexplicable como única certeza”, significó más de tres meses de trabajo hasta encontrar no sólo los textos propicios sino también la intencionalidad adecuada. Es que las obras no son leídas sino que se van desarrollando de forma espontánea y directamente hacia el público que en base a su experiencia lectora y sus distintas vivencias se llevará algunas conclusiones, o no, de esta puesta.     

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viernes, 8 de octubre de 2010

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Noticias de Wayqui

Hola,

Te comparto una crónica sobre mi viaje y presentación en Paris, Francia de este año, y dentro de pocos días llego a CHILE!!! para compartir (presentaciones y talleres) en octubre en Viña del Mar, Valparaíso y Santiago y en Lima dicto un taller de narración de cuentos. Te dejo los enlaces donde se detallan estas actividades:

Una crónica!!!: Narrando cuentos peruanos en la ciudad de las luces: Paris, FRANCIA!!! Aquí

Si gustas, deja un comentarios en el blog :D

Avance de la programación de octubre en CHILE!!!  (pasen la voz :D:D:D)

Taller de narración oral de cuentos el 1 y 2 de octubre en Lima, Perú, pasa la voz!!!

Muchas saludos y nos vemos en el camino

Wayqui Blog: y Youtube

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jueves, 7 de octubre de 2010

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“El Caimán de Sanare”

Lamentablemente falleció el cuentacuentos José Humberto Castillo.

El cuentacuentos venezolano José Humberto Castillo, conocido como “El Caimán de Sanare”, murió el pasado lunes 27 de septiembre en el hospital de Sanare a causa de un paro respiratorio, tras una enfermedad que lo mantuvo en cama los últimos días.

Maestro excepcional del cuento oral y de la educación no formal, conocedor y difusor de la cultura campesina, mitos, leyendas y medicina popular, Castillo había nacido el 3 de enero de 1937 en Las Rasitas, caserío Palo Verde del municipio Andrés Eloy Blanco del estado Lara.

Comenzó desde niño, a la edad de siete años, a contar historias. Fue vendedor ambulante, jornalero y trabajador agropecuario, a la par que comunicador y educador popular comunitario itinerante, presente en casas aisladas y en caseríos y pueblos, llegando a ciudades, universidades, muestras y festivales.

Castillo recibió numerosos reconocimientos, entre los que destacan el Premio Iberoamericano “Chamán” 1989 de Comunicación, Oralidad y Narración Oral Escénica y, más recientemente, en enero de este año, la Distinción por la Oralidad y Diploma Medalla al Mérito en la Oralidad 2010, ambos otorgados por la Cátedra Iberoamericana Itinerante de Narración Oral Escénica (CIINOE), que fundara en 1989 el narrador oral cubano-español Francisco Garzón Céspedes.

Para quienes no lo conocen y para quienes si lo conocen compartamos algo de él.

 

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Curar por el arte

Mesa Redonda: La narración oral (Raúl Cuevas)

Viernes 8 de octubre

16.45 a 17.45 hs.

FACRA: FEDERACIÓN DEL ARTE Y LA CULTURA DE LA REPÚBLICA ARGENTINA

Legislatura del Gob. de la Ciudad Autónoma de Bs. As

Perú 160. C.A.B.A. Salón Montevideo

Inscripción e ingreso libre y gratuito

T.E. 4932.8739

facra.arteycultura@gmail.com

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miércoles, 6 de octubre de 2010

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Cartelera de espectáculos de octubre en Argentina

Inés Grimland y Pedro Parcet. En "MUJERES PELIGROSAS"

Julián Álvarez 1886 - Palermo.

en "Vicente El Absurdo Fonda Club"

Jueves 7 de octubre a las 21 hs.

MUJERES...

LIBERALES, FEMINISTAS, AMADAS, HERMOSAS,ASTUTAS,  SOMETIDAS, VALIENTES Y OTRAS YERBAS.

MUJERES...

Los esperamos para compartir estas historias de mujeres.

Inés Grimland y Pedro Parcet.

En Julián Álvarez 1886 - Palermo. en "Vicente El Absurdo Fonda Club"

Jueves 7 de octubre a las 21 hs.

Sólo para mujeres y también pueden venir con maridos inteligentes.

o lo que hay... vio?

Salida al sobre 

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Y EL SÁBADO 9 DE OCTUBRE...

REPETIMOS EN:

"En el corazón de Buenos Aires” Presenta:

“Mujeres Peligrosas”

Inés Grimland – Pedro Parcet.

Espectáculo de Narración Oral – Sábado 9 de octubre 21 hs

Todas las mujeres tienen la posibilidad de transformarse en "mujeres peligrosas". Decididas, temerosas, valientes, arriesgadas, luchadoras, hábiles, torpes, llenas de miedo o de coraje, obedeciendo los mandatos heredados o volviéndose en contra de ellos.

Una mujer, un hombre, historias de mujeres…inevitablemente también, historias de hombres.

"En el corazón de Buenos Aires"
Un espacio para compartir, aprender y disfrutar.
Bravard 1144 4to. C en Parque Centenario.
Av. Angel Gallardo al 500
Como el corazón es grande pero el espacio pequeño, entrada únicamente con reserva previa a Producciones IG
4855-0919/ 154-4702074/ ines@inesgrimland.com.ar

Aporte $ 45 – Incluye Espectáculo, comida, bebida, postre, café.

Te acercan: Subte B- colectivos 92 - 99 - 124 - 55 - 15 - 106 -109 - 110 - 42 - 141 - Tu pareja - tu coche - taxi.

Y más

Gabriela Villano coordina el ciclo: Cuentos D a 2

Espectáculos de narración oral para adultos.

Cada vez un invitado distinto. Diferentes estilos y repertorios para alegrarte la tarde con cuentos variados.

Sábado 9 de octubre a las 18:Gabriela Aguad y Betty Ferkel

En Chalmers Club Resto bar. Niceto Vega 5248 -a 2 cuadras de Av. Córdoba y Av. Juan B. Justo, Palermo Soho.

Entrada libre, salida al sobre.

Una actividad más de: Los cuentos del Villano.Parte de una experiencia.Sé parte de la comunidad.

El blog de Gabriela acá - Blog sobre Literatura y Narración Oral.

Y más espectáculo

CUENTOS CON SABOR A TANGO”Grupo: Contame una historia mentime al oido – Dirección: Inés Grimland - Museo Casa Carlos Gardel - Jean Jaurés 735

Sábado 9 de octubre 18 hs - Entrada libre

“MIXTURAS” - Susana Ruiz, Vivi García y Alicia Tarica - Av. San Pedrito 107 - Sábado 9 18.30hs - Consumición mínima $15 - Entrada libre. Lo recaudado se donará a la Escuela de discapacitados visuales Nº 504 de San Martín

“CANTATA DE CUENTOS” - Matilde Machiavello, Raúl Cuevas y Hernán Dinelli (cantante) - Fusión Bar - Florida 328 - Sábado 9 de octubre 20hs -

Entrada libre

“ROXANA Y MARIGEN TE CANTAN UN CUENTO” - El Jardín de los Ángeles - Corrientes 1680 1º piso - Sábado 9 de octubre 20hs - Entrada y café $15

“DESCUBRIENDO A ELVIA” - Elvia Perez - El Jardín De Uriarte –

11 de Octubre 20hs - Reservas al 47719590 0 al 1532585970

“DE CUENTOS Y DESENCUENTOS” - Anabelle Castaño - Museo Etnográfico Juan B. Ambrosetti - Moreno 350 - Domingo 10 de Octubre 16:30hs - Bono contribución $ 3 - Para todas las edades

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